UITNODIGING

U bent van harte uitgenodigd om op zondag 10 februari 2008 om 14.00 uur de officiële opening bij te wonen van de galerie-expositie: "Vastenavond voorbij"..

Deze eerste expositie na de woelige carnavalstijd, laat niet de schijnwereld van Prins en Nar zien, maar de intense en diverse belevingswerelden van vier getalenteerde kunstenaars. Zij zullen persoonlijk aanwezig zijn en iets over hun werk vertellen.

Voorbezichtiging is mogelijk op vrijdag 8 en zaterdag 9 februari vanaf 13.00 uur.

Routebeschrijving

MET EIGEN VERVOER

VANUIT BERGEN OP ZOOM
Via de A58 en A17 rijdt u richting Rotterdam. Dan volgt u via de A59 de richting Zierikzee. Op de A59 neemt u de afslag Fijnaart en volgt u de borden naar het centrum.

VANUIT BREDA
Via de A16 rijdt u richting Rotterdam. Bij afrit 19 volgt u de A17 en de A59 richting Zierikzee. Op de A59 neemt u de afslag Fijnaart en volgt u de borden naar het centrum.

VANUIT DE HOEKSE WAARD
Via de A29 en A59 neemt u de afslag Fijnaart en volgt u de borden naar het centrum.

IN HET CENTRUM
Museum Van Lien bevindt zich aan de Kadedijk 2. U ziet het direct liggen als u in de Voorstraat aankomt. Op de gratis parkeerplaats achter het museum is altijd ruimte. Het bord, dat de weg wijst naar deze parking vindt u wat verderop aan de Kadedijk (voorbij nr. 20). Vanaf de parkeerplaats kunt u desgewenst het museum via de achtertrap bereiken.

MET OPENBAAR VERVOER

Van NS station Roosendaal met bus 33 naar busstation Oud Gastel en daar overstappen op bus 103 naar Fijnaart.
Op zondag van NS station Roosendaal naar NS station Zevenbergen en vandaar met de Deeltaxi West-Brabant naar Fijnaart (reserveren verplicht via 0800-0230033 of via www.deeltaxi-westbrabant.nl).


10 FEBRUARI T/M 9 MAART 2008
'VASTENAVOND VOORBIJ'

CORRY KOOY, SCHILDERIJEN
FRANS KOPPELAAR, SCHILDERIJEN
PETER SMIT, SCHILDERIJEN
ROMEE KANIS, BRONZEN BEELDEN

MUSEUM + GALERIE VAN LIEN
KADEDIJK 2
4793 GB FIJNAART (Gemeente Moerdijk)
OPENINGSTIJDEN: VRIJDAG T/M ZONDAG 13.00 - 18.00 UUR.
Voor de toegang tot het museum wordt entree geheven.

Corry Kooy

Corry Kooy (Schoonhoven, 1960) deed haar opleiding aan de Vrije Academie te Rotterdam. Ook is zij “in de leer geweest” bij verschillende kunstenaars, onder wie Gerard van de Weerd en de Engelse schilder Tom Coates. Deze zei onlangs over haar ontwikkeling sindsdien: “Her style is vigorous with compelling strokes of colour. It produces excitement to the eye. Working plein-air is her forte.”
De wijde wereld om haar heen – zij reist veel - is dan ook haar inspiratiebron. Mensen op de markt, theepluksters in Sri Lanka, landschappen in verre landen en dieren in een oer-Hollands landschap.
Maar ook musici, dansers, naakten. Haar werk is dynamisch en integer. Ze werkt graag met bister (roetbruine inkt) en pastels. Later soms met olieverf uitgewerkt in haar atelier. Collega Rob Mřhlmann schreef heel treffend over haar werk: “Haar olieverven hebben iets pastelachtigs en haar pastels lijken wel olieverven, vaak luchtig en helder van kleur, maar altijd trefzeker in de verbeelding van het onderwerp of dat nu een landschap is, een interieur, een mens of een dier.”
Corry Kooy exposeert voor het eerst bij Van Lien. Eerder toonde zij haar werk onder meer in de prestigieuze The Mall Galleries in Londen, waar zij tweemaal een Award won. Vorig jaar oktober werd een werk van haar in Nederland bekroond met de Groene Hart Kunstprijs. Deze schitterende pastel van een pasgeboren kalf is nu bij ons in de galerie te zien en te koop.

Frans Koppelaar

Ook Frans Koppelaar (Den Haag, 1943) is voor het eerst te gast in onze galerie.
Hij volgde de opleiding tekenen aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten te Den Haag. Naast tekeningen heeft hij zich geleidelijk aan steeds meer toegelegd op stadsgezichten en landschappen in olieverf. Portretschilderen vindt hij echter altijd nog de grootste uitdaging.
Voor wat zijn bekende Amsterdamse stadsgezichten betreft, is hij geďnspireerd door George Hendrik Breitner. Hij zegt daarover: “De persoonlijke manier waarop deze schilder de stad weergeeft, is bijna altijd verrassend en opwindend. Nogal eens word ik met deze schilder vergeleken, wat ik dan maar als een compliment beschouw. We hebben – met een eeuw verschil in tijd weliswaar – door dezelfde straten en stegen gelopen. De stad is in die honderd jaar ingrijpend veranderd. Ik streef er naar mijn onderwerpen een ‘tijdloze’ uitstraling te geven en ik denk, dat Breitner in zijn tijd hetzelfde deed. Dat is een overeenkomst, ja. Een verschil is, denk ik, dat Breitner vooral de dynamiek van de stad wilde vastleggen, terwijl ik zelf wat meer zoek naar een atmosfeer van rust en verstilling. Wat dat betreft, ligt een vergelijking met Willem Witsen meer voor de hand, maar die is natuurlijk niet zo bekend als Breitner..."
In de galerie ligt een boek over Witsen (1860-1923) ter inzage en kunt u ook zelf deze vergelijking maken.

Peter Smit

Peter Smit (Wognum,1957) heeft de eerste graads tekenopleiding aan de Academie van Beeldende Vormgeving te Amsterdam gevolgd en vervolgens in diezelfde stad een opleiding aan de Rijksacademie.
Hij schildert in de traditie van de impressionisten. Zijn schilderijen worden nat-in-nat geschilderd. Daardoor ontstaat een levendig spel tussen transparante en meer pasteus aangebrachte verfpartijen.
Buiten schilderen (“plein-air”) heeft zijn voorkeur. Maar naast bijv. strandtaferelen heeft hij ook een voorliefde voor het naakt. Verder schildert hij in opdracht veel portretten.
Zo heeft hij vorig jaar meegewerkt aan het televisieprogramma “Sterren op het doek”. In elke uitzending werd een bekende Nederlander geportretteerd. Smit schilderde met veel succes Monique van der Ven.
Peter exposeerde al verschillende malen eerder in de galerie.
De collectie Van Lien - Put telt een viertal werken van zijn hand. Er gaan geruchten, dat wij later dit jaar nog meer van hem zullen horen/zien…

Romee Kanis

Romee Kanis (Jutphaas, 1953) begon op haar achttiende portretten te tekenen op toeristische plekken in Spanje en Frankrijk. Daarnaast maakte zij zich bij verschillende gerenommeerde kunstenaars druk- en verftechnieken eigen. Pas in 1989 ging zij zich daadwerkelijk bezighouden met het maken van beelden. Dat bleek haar ware passie te zijn.
Zelf zegt ze daarover: “Ik maak figuratieve beelden in brons. Mijn ontwerpen hebben altijd een sierlijke vorm en een zekere vrouwelijke benadering. Ze zijn een combinatie van jarenlange ervaring en mijn liefde voor deze kunstvorm.”
Romee Kanis exposeert voor het eerst bij Van Lien.

Een opmerkelijk initiatief

Het echtpaar Van Lien - Put heeft een passie voor kunst. Speciaal voor de beeldende kunst. Die passie leidde tot verzamelen. Het achterliggende idee voor hun aankoopbeleid was en is, dat kunstgeschiedenis alleen bestaat bij de gratie van continuďteit. Hun verzameling bestaat dan ook vooral uit werken uit de laatste jaren van de twintigste eeuw en van nog recentere datum.

In september 1999 werd deze particuliere verzameling hedendaagse kunst ondergebracht in een stichting. Het werk werd tentoongesteld in het Museum Van Lien, zodat ook anderen de gelegenheid werd geboden mee te genieten van de collectie, die overigens nog steeds groeiende is. Een wisselende opstelling - om de zes maanden - is dan ook de laatste jaren noodzakelijk.

Daarnaast wordt de museumruimte regelmatig gebruikt om overzichtstentoonstellingen te houden en cursussen en thema-bijeenkomsten te geven. Het combineren van beeldende kunst met andere kunstvormen wordt daarbij bepaald niet uit de weg gegaan. Ook particuliere en zakelijke arrangementen met een artistieke inslag zijn mogelijk. Het museum is tot op de dag van vandaag een particulier museum, zonder enige subsidie.

In het museum is verder ook een galerie ondergebracht. De ontwikkeling is duidelijk : van onderdak voor een privé-verzameling, tot wat het is geworden: "een culturele ontmoetingsplaats".

Bij het vele werk, dat het leiden van een dergelijk veelzijdig museum annex galerie met zich meebrengt, worden Geri en Leo van Lien bijgestaan door een team van (momenteel) 19 enthousiaste vrijwilligers. Het inzetten van vrijwilligers is enerzijds te verklaren vanuit het particuliere karakter van het museum. Anderzijds wordt het voor de vrijwilligers zelf ervaren als een culturele verrijking.

De Collectie

In de collectie Van Lien – Put zijn drie belangrijke lijnen te ontdekken. De eerste is die van de realistische, expressionistische en figuratieve kunst. De tweede lijn is die van het abstract expressionisme : abstracte kunst, die vooral uitgaat van de persoonlijke emotie en nauwelijks geometrisch van aard is. Soms raken die twee lijnen elkaar. Zo is een aantal schilderijen in de collectie onmiskenbaar verwant aan zowel de figuratieve als de abstracte kunst. De derde lijn is wel van geometrische aard. De kunstwerken, die hiertoe behoren zijn momenteel nog beperkt in aantal.

In alle werken is steeds een sterke beeldtaal terug te vinden als uiting van het gevoel van de kunstenaar.

De collectie omvat momenteel ca. 350 werken van meer dan vijftig Nederlandse en Vlaamse kunstenaars

www.museumvanlien.nl

www.frans-koppelaar.nl